~искусство the Lion kinG~
Ответить на тему  [ 3 сообщения ] 
СообщениеДобавлено: 28 июл 2003, 15:06 
veteran
veteran
Аватара пользователя
Не в сети

Зарегистрирован:
28 июл 2003, 00:04
Сообщения: 460
ФуррВид: lion
Откуда: Киев, Украина
Введение в практику использования цвета для художника. Часть I.
(A Practical Guide to Colour for Artists. Part 1.)


Перед тем как начать я хочу четко очертить круг ыопросов освещаемых данной статьей, дабы в дальнейшем избежать непонимания. Что я не буду делать так это вдаваться в бусплотные диспуты формальной теории цвета, или сранение визуального ряда людей, насекомых, и жителей с планеты Зог. В данной статье я хочу показать практическое применение теории цвета -- а именно как она относится к вашим рисункам, и как заставить ее работать на вас :) Надеюсь статья поможет вам быстро освоить работу с цветами не погребая под тоннами технического жаргона, и в целом ориентиролвана на начинающего художника.

Часть первая: Сопутствующие цвета и цветовой круг
Изображение
Каждый художник должен знать о цветовом круге (colour wheel). Ничего экстраординарного он из себя не представляет, но модет сильно помочь с подбором цветов. Вот несколько основных правил относительно цветового круга. Не дают гарантированный быстрый результат, но тем не менее очень полезны если их запомнить.

1. Правило третей - Разбейте цветовой круг на трети вдоль произвольных линий, и цвета внутри любой произвольно взятой трети (в этом случае, любые 4 определенных цвета) будут нормально восприниматься вместе в одной композиции. Таким образом можно начать с желтого и пройтись аж до желто-оранжевого направо, или до фиолетово-синего налево. Это правило может пригодится если вы рисуете что-то в основном примерно в одной цветовой гамме, как черная крыса на картинке внизу, но хотите иметь некоторую вариацию цветов и текстур чтобы сделать рисунок более интересным. В оригинале крыса была, естественно, просто черной, но на рисунке я использовал оттенки синего, фиолетового, и пурперно-красного чтобы добавить яркости и глубины цвета. Как видите не обязательно использовать слишком яркие интенсивные аналоги выбранной вами цветовой группы для достижения желаемого эффекта. Цветовой круг является просто подсказкой чтобы понять саму идею -- ну а вы вполне можете экспериментировать с интенсивностью цвета самостоятельно (хотя в целом лучше придерживатся последовательности).
Изображение

2. Взаимодополнения - Если взять линейку и приложить ее прямо через цветовой круг, то два цвета через которые она пройдет -- будут взаимодополняющими. Т.к. красный трасполагается напротив зеленого -- красный является дополняющим к зеленому. Знать это полезно по нескольким причинам. Во-первых, если вы используете традиционные носители, и хотите смешать глубокие интенсивные цвета, при этом следует избегать смешивания слишком большого числа дополняющих цветов -- в большинстве случаев это вызовет гадкую серую мазню, которая выглядит довольно печально и скучно на холсте. Когда смешиваю очень глубокие полутона, стараюсь составлять комбинации однотипных темных цветов, постепенно добавляя небольшие количества пигмента жженой умбры или черного марса, пока я не получаю желаемый оттенок. Дополнительные цвета также полезны для придания акцентов частям вашего рисунка. В примере ниже я использовал розоватый и красно-оранжевый на собаке чтобы выделить ее из синевато-зеленых тонов фона. Опять таки, не обязательно брать дополнительные цвета в оборот - даже незначительный контраст может иметь потрясающие результаты!
Изображение

3. Еще одно правило третей - Придать работе драматический оттенок можно выбрав 3 равноудаленных друг от друго цвета по цветовому кругу и использовать их как основополагающие, основные цвета. Например можно выбрать оранжевый, фиолетовый и зеленый. Использовать данную технику рисования надо с осторожностью, хотя -- выберите один из трех как доминирующий оттенок, затем используйте оставшиеся два чтобы погасить его. В нижеприведенном примере доминирующим оттенком является фиолетовый, а легкие зеленые, золотые и оранжево-желтые используются в небольших количествах для придания контраста и нанесения акцентов в работе. Если вы используете любое из трех приведенных правил не стоит зацикливаться лишь на одном -- пордбирая тени для работы, подобной приведенной ниже, вы можете так-же использовать первое правило, чтобы включить синие или красные тона в вашу композицию.
Изображение

...продолжение следует...


Последний раз редактировалось Basil Lion 30 июл 2003, 02:07, всего редактировалось 1 раз.

Вернуться к началу
 
СообщениеДобавлено: 28 июл 2003, 18:08 
tech support
tech support
Аватара пользователя
Не в сети

Зарегистрирован:
27 июл 2003, 23:53
Сообщения: 3866
ФуррВид: dragon
ой какие сложности :) мя никогда над этим не задумывалась...


Вернуться к началу
 
СообщениеДобавлено: 30 июл 2003, 02:31 
veteran
veteran
Аватара пользователя
Не в сети

Зарегистрирован:
28 июл 2003, 00:04
Сообщения: 460
ФуррВид: lion
Откуда: Киев, Украина
блииииин Х) наоборот -- все гораздо проще, и научно объяснимо!
Хотя лично я, как всегда, продолжаю опираться на интуицию и собственное внутреннее чувство гармонии.


Вернуться к началу
 
Показать сообщения за:  Поле сортировки  
Ответить на тему  [ 3 сообщения ] 


Кто сейчас на конференции

Сейчас этот форум просматривают: нет зарегистрированных пользователей и 73 гостя


Вы не можете начинать темы
Вы не можете отвечать на сообщения
Вы не можете редактировать свои сообщения
Вы не можете удалять свои сообщения
Вы не можете добавлять вложения

Найти:
Перейти:  
Создано на основе phpBB® Forum Software © phpBB Limited
Русская поддержка phpBB
[ GZIP: On ]